Анализ мультфильма "Самолеты: огонь и вода" Дисней, 2014 г.

СЮЖЕТ:

Мультфильм начинается с посвящения «отважным пожарным по всему миру, которые, рискуя собой, спасают жизни других».

Первая сцена – авиа гонки. Мы знакомимся с главным героем самолетом Дасти № 7 Полейполе. Он участвует и побеждает в гонках, используя полную мощность (тягу). Герой наслаждается своим триумфом, раздает автографы, дает интервью на телешоу, где хвалит свою команду за поддержку и помощь в победе. Зрителю показывают команду и друзей Дасти: это тренер Шкиппер, механик Доти, заправщик Чаг, помощник-техник Спарки и пожарный 01. Компания обсуждает, что в их городке – «Кривых Лопастях» - скоро будет проходить ежегодный сельскохозяйственный фестиваль, куда все приедут посмотреть персонально на прославленного авиагонщика Дасти.

Шкиппер предлагает Дасти полетать для тренировки, и вовремя полета у Дасти происходит авария. Самолеты совершают аварийную посадку. Механик Доти производит осмотр Дасти и объявляет, что изношена коробка приводов. Заменить ее нельзя, поскольку она старого образца, каких уже не изготавливают. Дасти больше не может позволить себе летать на полную тягу. Таким образом, ему приходится оставить спорт.

Команда сидит в местном баре, обсуждая произошедшее. Механик и техник говорят, что не успокоятся пока не найдут нужную запчасть для Дасти. Приходит бывший работодатель героя и сообщает,  что готов взять того на старую должность – поливать поля удобрениями. Дасти расстраивается и вылетает развеяться. В полете герой нечаянно задевает электровышку и неудачно приземляется, учиняя пожар на городской заправке. 01 выезжает тушить пожар. Из-за того, что у него дыры в шланге, сам он не справляется, пожар тушится всей командой Дасти с помощью падения водонапорной башни.

Утром после пожара прибывают представители тех. мониторинга служебного транспорта и заявляют, что в Кривых Лопастях вопиющее несоблюдение норм и плачевное состояние техники, и если 01 не будет модернизирован и не обзаведется помощником, то город будет закрыт из-за пренебрежения требованиями по пожарной безопасности. Жители в смятении, и Дасти предлагает себя в качестве кандидатуры в помощники пожарного 01. 01 отправляет Дасти учиться ремеслу к командиру пожарной части и своему старому знакомому рейнджеру Винту. Его база находится в местечке под названием Пик Поршня, где размещен национальный парк и элитная база отдыха.

Дасти прибывает на место и знакомится с здешней пожарной бригадой: это «самолетиха» Плюшка, вертолет Ветродуй, лайнер Экспресс и команда наземных пожарных машин, а также вертолет рейнджер Винт и машина механик Мару, с которыми Дасти знакомится чуть позже. Плюшка узнает известного спортсмена Дасти, заявляет себя его фанаткой и пытается пленить.

Объявляется лесной пожар, команда вылетает на тушение. Дасти летит следом посмотреть на это. В работе команда проявляет себя слаженно и эффективно. После окончания пожарной операции Дасти знакомится со своим новым учителем Винтом. По поручению Винта Мару оснащает Дасти необходимыми деталями для работы пожарным. Мару показывает Дасти доску почета с отличившимися погибшими самолетами-огнеборцами: «Да уж такая работенка, такое вот ремесло у пожарных. Будь готов отдать жизнь за тех, с кем ты даже не знаком. Мчись туда, откуда все сваливают. Это дело не всякой машине по крылу».

Дасти учится под руководством Винта, и учеба идет не совсем гладко. Герой самоуверен, и учитель говорит ему, что самоуверенность – это 1-я причина аварийности.

Дасти связывается с друзьями из Кривых Лопастей, те сообщают, что нашли ему запчасть, и ее скоро доставят.

На базу пожарных приезжает местный начальник Спиннер. Он восхищен присутствием звезды спорта Дасти и требует его появления на открытии базы отдыха. Начальник упоминает, что Винт тоже знаменитость. Плюшка и Ветродуй обещают Дасти рассказать об этом позже. Ночью команда собирается в ангаре. Самолеты и машины смотрят сериал «Калифорнийская воздушная полиция», в котором Винт играл главную роль. Дасти спрашивает, раз Винт звезда, то, что он тут делает, команда отвечает, что тот им не говорит, а они у него не спрашивают.

На следующий день объявляется пожарная тревога. Винт после уговоров соглашается на то, чтобы Дасти тоже участвовал в тушении пожара. Мару делает его фото на всякий случай (для доски почета). Винт командует, но Дасти проявляет собственные инициативы в тушении. После окончания спасательных работ Винт отчитывает за это героя.

Вечером устраивается праздник на базе отдыха, о котором говорил Спиннер. Дасти и команда прибывают на праздник. Там они знакомятся с супружеской парой – трейлерами Харви и Винни. Друзья сидят вокруг костра и рассказывают истории.

Утром Дасти звонят из Кривых Лопастей с печальной новостью, что коробку приводов достать так и не удалось.

В это время объявляется новая пожарная тревога: из-за туристов на базе отдыха начался пожар. Пожарная команда вылетает. Винт дает указания по тушению, но Дасти пропускает их мимо ушей, думая о проблеме неисправности своей коробки приводов. Из-за неследования указаниям герой попадает в ряд неприятностей. Винту приходится вызволять того из опасности. И в итоге они, заблокированные со всех сторон огнем, укрываются в старой шахте.

На базе отдыха начинается эвакуация гостей.

Дасти и Винт выбираются из завалов шахты. Винт в плохом состоянии и падает при взлете. Дасти вызывает подмогу. Винта привозят на базу, где его ремонтом занимается механик Мару. Мару рассказывает Дасти, что Винт стал пожарным, когда потерял лучшего друга - актера из того сериала, в котором снимался. Он подоспел к другу на помощь в опасной ситуации на съемках, но не знал, что делать, и тот погиб. Винту казалось, что теперь для него все кончено, но он решил не останавливаться, выучился на пожарного и стал спасать других.

Тем временем эвакуация машин с базы отдыха продолжается. Команда отправляется на тушение пожара без Винта. Пожар очень сильный, и команде приходится преодолевать много сложностей.

Супруги-трейлеры Харви и Винни застряли на горящем мосту в каньоне, и Дасти летит их спасать. Появляется отремонтированный Винт и помогает. Вдвоем они справляются с ситуацией, но в конце Дасти, использовавший полную тягу, чего делать было нельзя из-за неисправности, внезапно ломается и падает.

5 дней Дасти находится в ремонте у Мару. В итоге ремонт сделан, всё исправлено, включая коробку приводов. Теперь герой снова может использовать полную тягу.

Финал. Дасти дома в Кривых Лопастях, он окрашен под пожарного, теперь он помощник пожарной машины 01. Служба тех. мониторинга признает Кривые Лопасти пригодным для эксплуатации. Пожарная команда из Пика Поршня вместе с Дасти демонстрируют воздушные трюки на сельскохозяйственном фестивале.

------------------------------------------------------------------------------------------------

Мультфильм «Самолеты: огонь и вода» содержит как позитивные идеи, так и деструктивные, которые в привычном духе компании «Дисней» смешиваются в одной и той же истории.

Сначала о позитивной части:

[БЛАГОРОДНАЯ ПРОФЕССИЯ]

«Самолеты: огонь и вода» убедительно представляет одну из самых благородных профессий – профессию пожарного. В прологе мы видим посвящение её представителям по всему миру, «которые рискуя собой, спасают жизни других». История показывает, как главный герой через эту стезю существенно совершенствует свою жизнь. Зрителю демонстрируются ценности подвига и самоотверженной помощи другим.

[КОМАНДНАЯ РАБОТА И ВЗАИМОВЫРУЧКА]

Следом идет трансляция еще одной безупречной ценности – важности слаженной командной работы и взаимовыручки. Это демонстрируется через действия команды из Кривых Лопастей (Дасти и его друзья) и пожарной команды из Поршня Пика. Помогая друг другу, герои с успехом преодолевают затруднительные ситуации, чего не смогли бы сделать поодиночке.

[НЕЗАЦИКЛЕННОСТЬ И ПРОГРЕССИРОВАНИЕ]

Прекрасная идея представляется в завязке сюжета. Самолет Дасти, столкнувшийся с невозможностью продолжать свою спортивную карьеру, не отчаивается, не зацикливается на своей «травме», не позволяет ей сломать себе жизнь, сломить себя. Он решает заняться чем-то другим, что ему по силам, но столь же важным и ценным. Герой говорит: «У меня сейчас в гонках перерывчик, ну, и я, в общем, друзьям помогаю».

Такой же пример прогресса против зацикленности подает герой рейнджер Винт. Пережив большую потерю и разочарование, он «не опустил лопасти», а стал пожарным, чтобы продолжать достойную жизнь, при этом помогая другим. Винт говорит Дасти: «Жизнь не всегда складывается, как ты думал, но ты прилетел сюда стать пожарным и, если решил сегодня сдаться, представь, скольких ты завтра не спасешь».

Жизненные ситуации этих двух героев дублируются по смыслу, и благодаря тому, что оба не увязли в своих неурядицах, а имели мужество двигаться дальше, они обрели качественно обновленную жизнь. Прогрессирование (в форме становления пожарными) помогает обоим - Дасти в итоге решает свою первоначальную проблему – получает ремонт неисправности (*правда некоторые оговорки по этой линии будут представлены чуть ниже), а Винт обретает нового друга, которого он смог спасти в опасной ситуации, в отличие от упоминающегося давнего случая на съемках сериала.

Теперь о деструктивной части мультфильма:

[УКРЕПЛЕНИЕ СТЕРЕОТИПОВ]

Мир машин представлен зрителю тождественным реальному миру, что достигается приемом легко узнаваемых аналогий и создает некую комичность. Однако в первую очередь это актуально для взрослых, поскольку узнаваемость обеспечивается тем, что многие из аналогий созданы на базе знакомых «взрослых» стереотипов низменного толка.

Например, через пожарную машину 01 очень активно выдвигается стереотип пожилого человека, постоянно нелепым образом жалующегося на здоровье. Это используется несколько раз в течение мультфильма, создатели при этом делают сильный акцент на реакции окружающих героя, показывая, насколько большое отторжение вызывают у них жалобы пожилого человека. Таким образом, м/ф передает неуважительную установка в отношении старости, пожилых людей.

01 показывает сирену (= выпускает газы), чтобы друзья послушали: 

Реакция на демонстрацию прогнившего заднего моста:

Несколько раз повторяется стереотип так называемого «съема» женщин мужчинами, намек на «легкие отношения» между полами, а самый же основной упор делается на алкогольный досуг героев. Об этом будет подробнее сказано в следующих пунктах.

Паразитируя на низменных стереотипах, обширно размещенных в мультфильме, создатели подготавливают почву для их крепких позиций в детском сознании. Старость = плохо, легкие отношения = хорошо, алкоголь = хорошо.

[ТРИБЬЮТ АЛКОГОЛЬНОМУ ДОСУГУ]

Алкоголь продвигается посредством манипуляций с понятиями в мультяшном мире машин. В представленном мире «топливо» для машин и самолетов обозначает одновременно пищу (что является естественной потребностью) и равнозначным образом алкоголь.

Как это происходит: к примеру, в одном моменте второстепенный герой, оказывающийся под угрозой потери работы, говорит «на что я буду заправляться?», подразумевая топливо как его пропитание, «хлеб насущный», в другом же месте герои заявляют «а не заправиться ли нам чем-нибудь?», показывая дальше совместное употребление алкогольных напитков. Один и тот же глагол «заправиться» здесь равноценно обозначает «питаться» и «пить алкоголь».

Это смешение понятий и стабильное мелькание указанной темы в кадре приводят к тому, что алкоголь неразрывно связывается с питанием и таким образом становится тоже некой обыденной потребностью в рамках нормы.

Это лишь малая часть. На протяжении видеоряда тема появляется в огромных объемах.

Могу также предположить, на что еще расчитано присутствие алко-темы в этом мультфильме. Родители, смотрящие этот мультфильм вместе с ребенком, прекрасно улавливают нужные параллели и стереотипы, и, посмеявшись, к примеру, какой-либо комичной аналогии, сопоставив ее со случаем из реальности, они тем самым поддерживают это продвижение алкоголя и дают своему ребенку невербальный сигнал своего одобрения темы. Таким образом, ребенок перенимает оценку своих родителей.

[СЕКСУАЛЬНЫЙ ПОДТЕКСТ И "ЛЕГКИЕ ОТНОШЕНИЯ"]

Не обошлось и без сексуального подтекста, легко идентифицируемого для взрослого. Так же как и с алкоголем вполне возможна невербальная передача узнавания-одобрения от родителя ребенку.

Либо это представлено в качестве тематики к запоминанию ребенку на будущее, на вырост. И сигналы будут накапливаться при просмотре аналогичной информ-продукции – а в мультфильмах и фильмах «Дисней» сексуальный подтекст всегда на месте, открыто или сублиминально. Это «крючок» для постепенного насаживания человека на прорабатываемый индустрией культ темы, с самого детства.

Одна метафора появляется в эпизоде посиделок у костра:

Харви: «На свадьбу я подарил набор белоснежных колес».

Винни: «В медовый месяц резину налысо стерли».

[У всех реакция шока.]

Винни: «Об асфальт».

Довольно прозрачно для взрослого человека. Ну, и, как было сказано, делается большой акцент на «легких отношениях»:

Плюшка: "Зови мня Плюшкой, все друзья меня Плюшкой зовут"

Дасти: "То есть мы с вами.."

Плюшка: "С тобой"

Дасти: "..уже"

Плюшка: "А чего ждать?"

Дасти: "..как бы дружим"

Плюшка: "Отпад!" [заигрывающее рычание]

----------

Плюшка: "Дасти, приземляйся! Я полосу пригрела". 

Обнимает его какой-то механичеcкой частью. На удивление Дасти отвечает: "Да, свои". (имеется в виду - "натуральность" частей тела)

----------

Плюшка на празднике на базе отдыха: «Ох самое то для первого свидания: бесплатные напитки, свободные номера».

----------

Министр спрашивает Спиннера о состоянии фауны заповедника. 

Спиннер отвечает: «А, фауна! До вечерочка потерпите? Будет полно светских львиц».

----------

Эпизод "съема" в сериале:

Полицейский спасает даму: "Всё хорошо, милая?"

Второй полицейский: "Приветик"

Дама: "Теперь даже очень".

Второй полицейский: "Отлично! Главное, у неё есть подружка"

[ТЕХНОКРАТИЗМ И ПОТРЕБИТЕЛЬСТВО]

Главный герой мультфильма Дасти сталкивается со случаем, подобный которому вполне мог произойти в реальной жизни. Зрителю адресована ясная аналогия: герой занимался спортом, не жалея «здоровья», и столкнулся с неисправностью (= болезнью), которая преградила ему путь к дальнейшим занятиям спортом.

Модификация проблемы Дасти (поломка, надежда на замену запчасти, разочарование и пр., и неожиданный ремонт в итоге) изображается вкупе с прохождением героем благородного пути (становление профессиональным пожарным), что как бы связывает указанную проблему Дасти и ее разрешение с прогрессированием героя (*упоминавшаяся позитивная тема незацикленности!). Таким образом, история оставляет впечатление присутствия логики и морали.

Однако кое-что кардинально меняет эту позитивную идею. На самом деле, драма Дасти с поломанной коробкой приводов – со всеми проводимыми аналогиями между технологическим мультяшным миром и миром реальным, со всеми переживаниями главного героя и параллельно совершенным подвигом – совсем НЕРАВНОЦЕННА драме, которая могла бы происходить в реальной жизни.

Суть в том, что Дасти как механизм мог быть отремонтирован в любой точке сюжета. Стоит обратить внимание, что герой со смехом говорит, когда впервые узнает о своей неисправности: «Сложно что ли запчасть в интернете купить?»

и хоть потом зрителя и проводят через разные сюжетные перипетии, Дасти со своим прагматическим замечанием в итоге оказывается в общем-то  прав! Не один механик (Доти), так другой (Мару) чинит героя.

Несмотря на то, что тема благородства и подвига в мультфильме очень хороша и важна, да и все позитивные идеи здесь очень хорошо собраны, этот ремонт, разрешающий центральную проблему, не имеет прямой взаимосвязи с качественными изменениями в герое, с изменением его жизни, что было бы отражением в м/ф принципов реального мира. Взаимосвязь лишь в том, что став пожарным, Дасти познакомился с нужным специалистом (Мару). Однако создателями «замыливается» отсутствие прямой взаимосвязи, и «звенья», не находящиеся в одной логической цепочке, преподносятся зрителю как предпосылка и разрешение.

*справедливым будет сказать, что мультфильм технологической тематики, вероятно, и не может преподнести подобное: работающую над собой машину, «человечно» разрешающую свои проблемы. И это было бы точно подменной идеей. Но раз уж выпущен такой мультфильм с как бы возвышенной, «кристальной» моралью…

Что происходит в этой истории: Дасти неисправен, ему нельзя использовать полную тягу, он это в кульминационный момент делает, ломается казалось бы окончательно, потом ремонтируется механиком и снова живет как жил, только еще более самореализованным , успешным и с более громкими фанфарами вокруг – с полученной отличной профессией, что выдвигается как причина «исцеления».

Эта одобряемая создателями установка скрыто включает идеи потребительства и философию технократизма (упор на совершенство технологий и ущербность, несовершенство природы человека). 

Вот «переносимость» такого принципа в жизнь на банальном примере:  

Некий человек ест слишком много конфет, и у него появляется кариес. Человек «чинится» у стоматолога – да, но если он не извлечет из произошедшего какой-то вывод о себе и так и продолжит воспроизводить причину «неисправности» (как делает Дасти!), т.е. снова начнет поедать килограммами конфеты (= использование «полной тяги», когда этого нельзя делать), то никто, никакие технологии в лице передовой медицины или кого бы то ни было, ему не помогут, кроме самого себя – чтобы остановиться и поменять свои установки и больше не создавать свою болезнь.  

Но технократический путь подразумевает, что человеческая природа несовершенна, поэтому не стоит ей доверять, а лучше устремить внимание на взращивание технологий для любой помощи человеку. И вместо выявления причин, почему, во взаимосвязи с чем у человека что-то «ломается», почему появляется кариес, болит сердце, ломаются кости и пр., начинается в некотором смысле спор с природой. "Технократизированный" человек не задумывается, что, похоже, чего-то не стоит делать (есть тонны конфет или изнашивать организм чрезмерными физическими нагрузками), а ставит совершенные технологические «подпорки» везде, где это, как ему кажется, нужно. В технократической философии заключается античеловечность в том смысле, что использование технологий оказывается на первом плане, а совершенствование себя и своей жизни, разумность поведения, ответственность за свои действия, духовность ( – чему на самом деле следовало бы учить детей через информационную продукцию) – лишнее и ненужное.

 «Самолеты: огонь и вода», проводя параллели с реальностью, скрыто внедряют эту идею технологического потребительства и подпорки для «жизни на всю тягу», идею «ремонта» без взаимосвязи с работой над собой. Так что, «Самолеты: огонь и вода» - это своего рода зерно технократической философии для детей.

В этом смысле не могу не отметить и момент с «татуировкой» главного героя. На носу у Дасти вот такой рисунок:

Человеческий череп с двумя перекрещенными ключами, которые здесь в роли костей. Это тоже поддерживает тему технократизма против человечности. Для создателей настолько важна эта манифестация, что татуировка у Дасти нарисована и с левой стороны,

 и с правой!

Когда Дасти в кадре, череп таким образом тоже всегда в кадре, это сообщение к усвоению, которое проносится положительным героем от начала до конца истории.

Тату также напоминает пиратский знак, представляющий символ анархии, и по смыслу это дублируется с анархичным поведением героя, что снова меняет суть его благородного пути.

[АНАРХИЧНОСТЬ КАК ПОЗИТИВНОЕ КАЧЕСТВО]

Во время учебы главному герою мешает такое качество как анархичность, это акцентировано демонстрируется, Дасти самонадеян и постоянно действует, не слушаясь наставника, от чего попадает в неприятности, но, как это бывает в Диснеевских продуктах, деструктивное качество никак не исправляется, «замыливается» и позитивно проводится к финалу как оно есть.

В м/ф есть чёткая помеха к проявлению анархичности Дасти – это Винт с учительскими наставлениями. И что же в итоге: помеха устраняется сюжетом (Винт получает неисправности во время финального пожара и отправляется в аут), после чего главный герой берет инициативу и при этом уже проявляет своё качество свободно, без каких-либо наставлений со стороны, их некому давать. Продолжая быть анархичным, ведя себя точно так же, как и раньше, Дасти почему-то уже минует прежние неприятности. Он успешно тушит пожар и без советов Винта. Таким образом, создатели дают зеленый свет: анархичность и непослушание учителю это как бы в порядке.

Из-за этого суть благородного пути Дасти вновь меняется, получается, что он не преодолевает негатив в себе, который мешал ему, он просто оставляет всё как есть. Это вполне можно идентифицировать как внеочередной поклон Диснея в сторону эскапизма. Зачем что-то менять в себе, можно оставить все как есть.

Дальше – хуже.

[САМОРАЗРУШЕНИЕ КАК БЛАГО]

Выше уже говорилось о продвигаемой мультфильмом позитивности технологического потребительства, технократической философии. В м/ф эта идея плотно связана с другой, еще более базисной темой. Вкупе с постоянным мельканием алкоголя и парой отчетливо странноватых моментов, о которых ниже, мультфильм представляет идею саморазрушения как блага.

1)      Самое основное, что благодаря ремонту (= технологическое потребительство) Дасти может продолжать жить «на всю тягу» (= активно насаждаемые маркетинговым миром лозунги «бери от жизни всё», «живи на полную» и пр.) – и тем самым перед нами представлена тенденция позитивности саморазрушения, в виде этой веры в принцип технологической поддержки «полной тяги». Это принцип, который в нашей реальности внедряется маркетинговым миром, где услуги, технологические «пилюли» и игрушки обширно предлагаются как наивысшее благо, подпорка и исцеление в противовес ответственной работе с первопричиной – работе над собой. В итоге, глубинная идея такова, если технология поддерживает волшебным «костылем» любое отрицание и движение против своей человеческой природы (т.е. саморазрушение), то как бы почему бы и нет? Используй всю тягу, технология починит тебя, пей алкоголь, технология поставит тебе новую печень, разрушай свое здоровье, технология даст тебе новые ноги, руки и т.д. Человеческая природа – пыль, ничто, технократизм наше всё.

2)      На доске почета у мультяшных пожарных находятся только мёртвые герои (погибшие в пожарах и во время других несчастных случаев (вертолет-актер Ник Лопез). История рассказывает об опасной профессии – да, но ведь ничто не мешало изобразить на доске почета героев, отличившихся в работе, ветеранов дела и т.д. или и отличившихся выживших, и погибших. А здесь это ТОЛЬКО погибшие, исключительно. При этом герой Мару, посвятивший зрителя в тему с мертвыми на доске почета своим монологом, довольно радостно, даже кровожадно фотографирует Дасти на эту доску перед его первым вылетом на тушение пожара.  

3)      В эту же копилку темы саморазрушения чрезвычайно странная, выглядящая неуместной история от пожарного вертолета Ветродуя в качестве тоста:

«Порше-койот ехал всю ночь и весь день к подножию коптящей горы. Подъем был труден, но он поднялся и добыл огонь и повез его первым. Но в пути опалил он покрышки и когда увидел койот свои обожженные покрышки, то проснулся в нем неистовый аппетит, и он пожрал их и узнал, что они еще полны жизни. И вот так он отпустил прошлое и обновил себя, как землю обновляет огонь».

То есть пожирание себя (саморазрушение) представляется как обновление (благо). И герои поднимают бокалы за эту историю, говоря, что пьют ЗА СЕБЯ – таким образом, за саморазрушающихся себя!

Итого мы получаем неутешительную деструктивную цепочку:

АЛКОГОЛЬ КАК НОРМА + АНАРХИЧНОСТЬ И НЕПОСЛУШАНИЕ + МЕРТВЫЕ В ВЫСОКОМ ПОЧЁТЕ + САМОРАЗРУШЕНИЕ ЭТО МЫ + ЖИЗНЬ НА ВСЮ ТЯГУ + ТЕХНОЛОГИЧЕСКОЕ ПОТРЕБИТЕЛЬСТВО. В общем и целом, похоже на памятку для самоубийцы.

[ПОЗИТИВНОСТЬ ВТОРЖЕНИЯ?]

Дополнительным пунктом отмечу присутствие в мультфильме (*американском мультфильме) индейца, который вызывает ожидаемое беспокойство.  Линия с вертолетом Ветродуем опять же вызывает мысли о «позитивности вторжения», слияния с врагом, что проводилось к восприятию через популярный мульт на индейскую тему – «Покахонтас». Анализ мультфильма "Покахонтас"

Помимо жутковатого тоста, о котором было выше, и помимо того, что основная его роль это демонстрация как бы забавной индейской духовности (герой на потеху остальным предсказывает надвигающиеся пожары), Ветродуй примеряет новомодные очки в одном моменте.

И это довольно "запятнанная" исторически картинка: индеец и товар.

Кстати, герой MARU (если уж быть совсем конспирологом: U R AM = you are Am., где “Am” расшифровывается ,к примеру, как в компании «AmWay» = American Way), проповедующий мудрые улучшения, и решающий проблему главного героя (!), во время мрачного тоста единственный вовсю улыбается , 

демонстрируя свою радость «саморазрушению как благу», и во время примерки очков индейца тоже рядом, готовый подтвердить пригодность товара, что навевает определенные мысли, например, о государстве, где создаются информационные продукты, намеренно внушающие деструктив в детские головы.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------

В общем и целом, мультфильм "Самолеты: огонь и вода" вызывает особое сожаление - о том, что по-настоящему хорошие темы (подвиг, самоотдача, прогрессирование, дружба), которые так отчаянно нуждаются в адекватном отражении в культуре вообще и в детской продукции в особенности, замешаны здесь с деструктивными идеями, и это происходит таким образом, как если бы вам предложили кофе с мышьяком или кекс, начиненный червями, что поначалу вызывает острое намерение вытащить съедобные части для употребления, но в итоге все же приходится признать, что как целое продукт испорчен, и есть его нельзя.

Анализ фильма "Малефисента" 2014 г.

Фэнтези-фильм «Малефисента», работа студии Walt Disney Pictures, вышедшая на экраны 29.05.2014 г., - новый взгляд на содержание известной истории о спящей красавице – принцессе, которая была проклята злой колдуньей, уколола палец о веретено в день своего 16-летия, заснула волшебным сном и была пробуждена поцелуем прекрасного принца (Эта история уже рассказывалась полнометражным мультфильмом Disney в 1959 г.). Концепция «Малефисенты», преодолевшей временной разрыв в 55 лет,  - дать объяснения известным зрителю событиям с точки зрения персонажа-злодея. Здесь в центре повествования находится Малефисента – злая волшебница, которая и наслала проклятье на принцессу. События в новой вариации сказки местами те же, а местами совсем иные.

СЮЖЕТ:

В неком волшебном королевстве живет девочка-фея Малефисента. Малефисента добра и пребывает в гармонии с природой и своими соседями: она лечит сломанную ветку дерева, душевно приветствует волшебных существ Болот и справедливо разрешает вопрос с драгоценным камнем, украденным мальчиком Стефаном из королевства людей.

Познакомившись, Стефан и Малефисента находят общий язык и сближаются.

«Малефисенту тронуло то, что Стефан без малейших раздумий выбросил возможно единственное свое сокровище (железное кольцо), лишь бы коснуться ее руки. Так юный воришка, позарившийся на драгоценность, навсегда завладел её сердцем».

«Глядя на них можно было  подумать, что застарелая ненависть между людьми и волшебным народом канула в лету. А дружба понемногу переросла в нечто большее. Малефисента на своё 16-летие получила от Стефана подарок – поцелуй истинной любви. Но была ли это любовь?»

«Шли годы. Стефан всё больше поддавался людским искушениям и всё больше отдалялся от своей подруги. Малефисенте же как самой могущественной из фей выпала роль защитницы Топких Болот».

«Малефисента часто бродила одна, гадая, где может быть Стефан. Она знать не знала, сколько в людях зависти и корысти. Но пришлось узнать. Прослышав о процветании Болот, Король людей решил сравнять Болота с землей».

Прибывшие на земли волшебного королевства, Король Генри  и его армия терпят поражение в битве с Малефисентой и ее воинами.

Поверженный Король призывает своих поданных отомстить за него и убить Малефисенту, за что в награду отомстивший станет его преемником. Стефан, всегда мечтавший о троне и служивший тем временем в свите Короля, оказывается перед выбором: любовь к Малефисенте или шанс получить власть. Стефан выбирает второе и, встретившись с Малефисентой, усыпляет ее и отрезает её крылья – доказательство свершенного отмщения, которое он подносит своему Королю.

Стефан объявляется новым королем людей, а Малефисента под воздействием горькой утраты и разочарования трансформируется во зло, становится королевой волшебного мира (первоначально на Болотах было равноправие), который следом за ней погружается во тьму. Малефисента также обретает нового слугу – ворона Диаваля, оборачиваемого ею в разные формы жизни для выполнения заданий.

У Стефана и его жены рождается дочь – принцесса Аврора. В замке устраиваются крестины, на которые прибывает Малефисента и в качестве мести Стефану проклинает новорожденную:

«Принцесса всех на свете прекрасней и светлее будет, любимицей всеобщей станет, но лишь только солнце ей 16 лет отмерит, уколет она палец о веретено старой прялки и уснет беспробудным сном». После мольбы Короля, Малефисента добавляет к проклятью: «Принцесса очнется от этого мёртвого сна, но лишь испытав поцелуй любви. Заклятье моё нерушимо, и никому не дано его снять».

Стефан отправляет дочь в глухой лес с тремя феями, чтобы спрятать ее от проклятья, а сам запирается в замке и отдает приказы по поимке Малефисенты. Малефисента воздвигает непроходимую стену между Мирами и живёт мыслями о своем проклятии, «беспощадной мести».

Пока Аврора растет, Малефисента с вороном всегда рядом – она «живёт своим проклятьем». Видя, что три феи не справляются с заботой об Авроре, Малефисента начинает сама ухаживать за принцессой, вызволяя ее из опасных ситуаций.

Аврора растет и расцветает. «Всё казалось ей чудом и тайной. Особенно то, что таилось за грозной терновой стеной». Аврора бродит у терновой стены, где солдаты Стефана ведут работы по поимке Малефисенты. Они принимают Аврору за  объект своих поисков, что вынуждает наблюдавшую за ситуацией Малефисенту усыпить принцессу и расправиться с солдатами, пока та спит, паря в воздухе. 

Из любопытства Малефисента перемещает Аврору на сторону Болот. Аврора просыпается в волшебном королевстве и испытывает радость от осознания, куда она попала. Аврора помнит всю помощь Малефисенты и  считает ту своей крестной феей: «Той, что всегда приглядывала за мной». Малефисента удивлена, не выдерживает напора счастья и радости Авроры, усыпляет ее заново и возвращает домой, к трем феям.

Тем временем, Стефан совсем плох в своем безумии и жажде мести Малефисенте, а его жена умирает.

Малефисента и Аврора сближаются и проводят время вместе на Болотах, где принцесса развлекается и играет с волшебными существами. Тронутая всем происходящим Малефисента пытается снять проклятье, но это ей не удается (проклятье задавалось как нерушимое и неснимаемое никем, даже ею самой).

Аврора тем временем хочет переехать жить к Малефисенте на Болота, где они бы могли заботиться друг о друге.

Принцесса репетирует в лесу объяснительную речь тетушкам о своем переезде и встречает принца Филиппа. При знакомстве молодых людей Малефисента с вороном снова рядом. Ворон считает, что принц тот, кто может снять заклятье поцелуем любви. Малефисента давно не верит в любовь и лишь смеется в ответ на это.

Накануне 16-летия Авроры феи рассказывают ей про проклятье и про ее родителей. Аврора в слезах бежит к Малефисенте с новостью. Узнав, что та, кого она считала своей крестной феей, на самом деле та, кто ее проклял, Аврора убегает и скачет на лошади в замок к новообретенному отцу, где Стефан, полусумасшедший на почве расправы с Малефисентой, недолго думая отправляет ее под замок в башню.

Малефисента усыпляет принца Филиппа и везет его в замок для попытки осуществления поцелуя любви, который может снять проклятье.

Принцесса находится в заточении и, тем не менее, «зов» проклятья силён, и той  удается найти прялку для его реализации. Аврора засыпает «вечным сном».

Принц Филипп скрыто доставляется Малефисентой и вороном в замок и «подбрасывается» трем отчаявшимся феям. Филипп под их надзором целует Аврору, но поцелуй любви оказывается «неистинным», и принцесса от него не просыпается.

Феи и принц удаляются из покоев принцессы, и расстроенная Малефисента, появившись из укрытия, произносит речь у постели Авроры:

«Я не стану молить о прощении, ведь тому, что я сделала, прощения нет. Я словно ослепла от ненависти и мести. Милая Аврора, я полюбила тебя всей душой, а теперь потеряла навеки. Даю слово, пока я живу, я тобой ничего не случится. И тень твоей улыбки пребудет со мной всегда», после чего целует принцессу в висок. Аврора просыпается, а ворон провозглашает: «Вот она, любовь».

Малефисента и Аврора выбираются из замка, чтобы вернуться на Болота. На Малефисенту падает железная сеть, разворачивается её битва со Стефаном и солдатами. В это время убежавшая с места действий Аврора находит крылья Малефисенты, хранящиеся в стеклянном ящике, и освобождает их. Крылья находят свою хозяйку и воссоединяются с ней, возвращая ей некогда утраченные силы. Битва продолжается, и Стефан погибает.

Финал: рассвет на Болотах, Аврора смотрит в сторону замка, Малефисента вдалеке разрушает терновую стену.

«Малефисента разрушила терновую стену и сняла корону. И Аврора увидела, какими были Болота в те давние времена, когда на сердце юной Малефисенты было легко и отрадно. Так же, как и сейчас».

Королевства объединены, и корона обоих королевств вручается Авроре.

Так же сообщается, что рассказчицей все это время была сама Аврора, и что королевства смог объединить тот, в ком смешалось добро и зло – «и имя ей Малефисента».

-----------------------------------------------------------------------------------------------

 [ПЕРВИЧНОЕ ДОВЕРИЕ К НОВОМУ ВЗГЛЯДУ]

-переписывание истории-

Важно, что «Малефисента», будучи заметно необычным фильмом, поскольку на первый план выведен спорный нетипичный герой, не является оригинальной сказкой, которая бы предлагала новые концепции как таковые, это фильм, опирающийся на уже существующую историю и существующих персонажей – иначе говоря, фильм предлагает ПЕРЕОСМЫСЛЕНИЕ, новый взгляд, базирующийся на истории, рассказанной в мультфильме «Спящая красавица» 1959 года.

Указывая на первый мультфильм, создатели обращаются к зрителю: «С самого рождения нам твердят, что жизнь – это сказка, короли благородны, а любовь вечна. Все зависит от того, кто рассказывает историю», а слоган неожиданно гласит «Не верьте сказкам». Однако новая история – тоже сказка. Изменив одну сказку, Walt Disney Pictures предлагает новую, с новым героем в центре внимания и инновационными идеями на темы добра, зла и любви.

Согласие с переосмыслением привычного материала требует от зрителя определенного доверия к происходящему на экране. И это достигается рядом ходов:

1.       Авторитет актрисы

«Малефисента» во многом является фильмом одной актрисы, без которой проект и вовсе не состоялся бы. Исполнившая главную роль Анжелина Джоли – популярная, привлекательная и признанная актриса, вызывающая широкий интерес и как раз необходимое доверие. Немаловажно, что Джоли семейный человек и многодетная мать, и её одновременные «активное» материнство и роль в этой сказке (а также участие в фильме двух её собственных дочерей) добавляют доверия к проекту, проводят смысл его положительности.

2.       Эстетика и мода

Фильм очевидно направлен к принятию на уровне современной эстетики. Помимо того, что Малефисенту играет признанная красавица, так еще и её внешний вид очень тщательно «собран» и возведен до эстетических высот, и за вычетом бутафории, вполне соответствует современной моде. Образ Малефисенты интересен, эффектен, удобен для фанатствования и перевоспроизводства в разном виде: одежде, макияже, иллюстрациях и т.п. Реклама и продвижение фильма опираются на «фешн»-отождествление с Малефисентой: официальный постер похож на обложку глянцевого журнала, по мотивам макияжа гг созданы специальные коллекции косметики, до начала проката устраивался конкурс на лучшее воссоздание демонического смеха из сцены крестин, перед кинопоказами предлагается возможность приобщиться к образу, сфотографировавшись на фоне изображения с крыльями главной героини или надев предложенные промоутинговые бумажные рожки и т.п.

3.       Привычные темы, не вызывающие вопросов (сюжетные клише)

Несмотря на необычный «угол» повествования в фильме, зрителю предлагаются по большей части те темы, которые понятны и не вызывают никаких вопросов. В «Малефисенте» есть ряд исполненных классических «фактов»:

·        указываются стороны добра и зла, где добро торжествует,

·        указывается победа истинной любви,

·         указывается известная тема-клише: мужчины предатели, из-за которых все беды; (*с чем многие женщины только рады согласиться),

·         также присутствует тема жертвенности, которая наполняет зрителя сопереживанием и сочувствием к героине, что снимает вопросы по поводу момента злодеяния.

Эти темы как «якоря доверия», или можно сказать, точки поверхностного понимания, между которыми что-то еще происходит, но для неискушенных зрителей, а также зрителей «затопленных» потоком киноразвлечений и просматривающих фильмы быстро, один за другим, уже не очень важно, что имеется в виду между строк. Есть ряд поверхностно-смысловых клише на фоне красивой картинки и это удовлетворяет – "хэппи энд" на месте, любовь на месте, добро победило.

4.       Проверенность информации

Дополнительный ход в фильме, рассчитанный на детей: в начале фильма рассказчица говорит: «Давайте вспомним старую сказку, посмотрим, хорошо ли вы её знаете», а в конце оказывается, что все это время закадровый голос принадлежал принцессе Авроре, и что всё это «репортаж с места действий». Добавляется документальная нотка, говорящая, что вся эта сказка – самая настоящая правда, и что принцесса Аврора сама все видела и как источник, которому можно доверять, спешит поделиться. А детям важно воспринимать сказку как действительное.

--------------------------------------------------------------------------------------------

Вышеописанные моменты - «упаковка» фильма, которая работает на то, чтобы, вызвав поверхностную симпатию у зрителя, вызвать и принятие помещенных в фильм идей, спрятанных под сюжетные клише.

 [ПЕРЕТАСОВКА ДОБРА И ЗЛА]

-перестановка ориентиров -

Итак, создателями WDP для новой ленты 2014 г. взят ряд персонажей из своего же мультфильма «Спящая красавица» 1959 года:

·         колдунья Малефисента, злой персонаж

·         три волшебные феи, добрые персонажи

·         король Стефан, добрый персонаж

·         ворон Диаваль, злой персонаж

·         принцесса Аврора, добрый персонаж

·         принц Филипп, добрый персонаж

В новой «Малефисенте» происходит сценарная переструктуризация «положительности» и «злобности» взятых персонажей.

Малефисента (из зла в добро):

 

Фильмом представлены юные годы Малефисенты, где она абсолютно добра и положительна, и только после определенного события-катализатора она становится той самой злой колдуньей, учинившей проклятье ребенка. Однако поскольку предпосылка к озлоблению была несправедливая (Малефисента – жертва подлого предательства возлюбленного), она как бы НЕ ДО КОНЦА злая, и после дополнительных событий-катализаторов (вызволение Авроры из опасностей) Малефисента показывает, что оказывается, она не очень злая, а, кажется, добрая. Малефисента все больше очаровывается проклятой ею Авророй и становится окончательно ДОБРОЙ – в итоге спасая девушку от собственноручно наведенного проклятья. Малефисента преодолевает путь: добро/зло/не до конца зло/кажется, добро/точно добро и реабилитируется под вывод создателей о том, что тот, в ком смешалось добро и зло, может спасти мир.

Король Стефан (из добра в зло):

 

Сомнителен по своим качествам и в юные годы (пытался обогатиться на Болотах), а после совсем пускается во все тяжкие зла. Становится королем только благодаря совершенному предательству возлюбленной Малефисенты. Алчен, доходит до сумасшествия. Почти весь фильм занимается планами расправы над бывшей возлюбленной. Является основным анти-героем фильма и погибает в конце.

Ворон Диаваль (из зла в добро):

Сильно обогащен как персонаж в отличие от первоначальной версии. В благодарность за спасение служит Малефисенте, предстает в разных обличьях, в человеческом виде визуально привлекателен, акцентировано мудр и искренне верит в любовь, в отличие от Малефисенты.

Три феи (из добра в зло):

Не объявляются злыми (появляются в хэппи-энде наряду с Малефисентой, Диавалем и Авророй), однако проявляют себя как глупые и никчемные, создают вторую часть проблематики истории из-за того, что неспособны позаботиться о врученной им новорожденной принцессе.

Принц Филипп (из добра в... ничто):

В новой сказке выступает как эпизодический персонаж. Встречает с Аврору в лесу, позже появляется для попытки поцелуя "истинной любви", который не срабатывает. Также предстает в финальной сцене.

*О принцессе Авроре будет сказано в следующем разделе.

----------------------------------------------------------------------------------

Как мы видим, новая история перетасовывает персонажей, и былые добрые король Стефан и три феи перемещены на сторону зла, принц на сторону бесполезности, а злые персонажи, Малефисента и её помощник-ворон, поставлены в центр на сторону добра.

Один из слоганов фильма гласит “Complicated evil”/«сложное зло», подразумевая Малефисенту, что демонстрируется зрителю присутствием в ней качеств и зла, и добра с упором на добро. Позитивность "сложного зла" подтверждается финальным триумфом героини – тот, в ком смешалось добро и зло объединяет два враждующих королевства. Создатели показывают, что многое в жизни относительно, а зло может быть не абсолютным и у него есть как предыстория, так и шанс на исправление.

Однако, во-первых, игра качеств происходит только у Малефисенты, остальные остаются на заданных моно-позициях: ворон всегда хороший, а Стефан – плохой (в отличие от Малефисенты он не “complicated evil”, несмотря на философию сложного зла, ему как также некоему злу не дается никакого развития характера, разве что: был не очень, стал совсем плох. Стефан абсолютный анти-герой без оправданий его злодеянию как в случае с Малефисентой), три феи всегда никчемны и плохи, от начала, до конца.

Во-вторых, важно то, что создатели, показывая изменения качественного содержания главной героини, всегда оставляют соответствующую злу ФОРМУ.

Новой Малефисенте от начала до конца – на всех эво- и деволюционных стадиях – внешне приделана полноценная демоническая атрибутика (соответствующая ЗЛУ). Внешность отчасти соответствует образу мультяшной предшественницы, но с дополнительным развитием в огламуренную демоничность.

Даже в детстве Малефисента, будучи незамутненно положительной, не выглядит феей в классическом понимании, хотя таковой заявляется – в образе нет никакой эфемерности, светлых тонов, полупрозрачных крыльев – то, что ассоциировалось бы с феями. У нее рога, крылья с клыками, темная одежда. Она не похожа на фею, а похожа скорее на какого-то орка.

В итоге получается некоторое несоответствие формы и содержания, что касается и Малефисенты, и остальных основных персонажей тоже. 

Из первоисточника извлекли героев, поменяли им характеры на противоположные, поменяли события – хорошо, но форма героев оставлена прежняя. И если в первой истории в том, как они выглядели, была адекватная логика, то здесь полностью сбиты визуальные ориентиры понятий: в форму того, что было абсолютным злом, помещено добро, а в форму того, что было добром – зло.

В "Малефисенте" вот это злой герой:

а вот это добрый:

Тенденция смешения добра и зла напоминает диснеевский фильм «Оз: великий и ужасный» 2013 г., где четыре основных героя при приятной внешности (т.е. с индикатором доброты) на протяжении истории побыли и плохими, и хорошими. В «Малефисенте» наблюдается то же: смешение добра и зла, при этом с отчетливым акцентом на подмене корректных ориентиров.  То, что выглядит как зло (и то, что БЫЛО злом в первой сказке) здесь совершает добрые поступки, а то, что выглядит как добро (и было им) – злые.

Сказочное добро и зло - понятия, указывающие на хорошее и плохое, на нравственное и безнравственное, моральное и аморальное, это понятия, которые для детей зрительно подаются с ясными визуальными ориентирами, здесь колоссально перетасовываются. 

Символика добра и зла, исторически сформированная и характерная, несет за собой всю качественную глубину указанных понятий,  «Малефисента» же предлагает своему зрителю усиленную привлекательность атрибутики зла и тем самым доверие к смыслам за символикой и сильно уменьшенную привлекательность каких-либо атрибутов добра с соответствующим недоверием к его смыслам.

Атрибутика зла (имена – Малефисента=зловредная, творящая зло, Диаваль=дъявол, демонические рога, огромные темные крылья, острые скулы, мрачная одежда и пр.) – облагорожена и гламурна, сопряжена с благородными, эффектными поступками.

Атрибуты трёх фей, перемещенных из добра в зло, изображены уничижительно: 

кудряшки старомодные и некрасивые, наряды непримечательные и пыльных цветов, мимика неприятная, размер в первоначальном виде микроскопический, так что главная героиня легко сносит их в сторону.  Параноидальный Стефан, выглядящий все более взмыленным и неприятным с ходом повествования, также отталкивает, король и отец – он здесь основной злодей.

Фильм проводит идею визуальной привлекательности зла и непривлекательности добра, а добавление в форму зла проявления доброты, заботы и благородства, а в форму добра проявления никчемности, глупости и жадности затягивает в эту идею глубже, именно на качественный уровень. Зло = хорошо, добро = плохо.

[ТЕСТ ДОБРОТЫ]

- режиссура нелогичной симпатии к нужному герою и рассвет нового поколения -

Важно то, что Малефисента в стадии зла обрекает Аврору на смерть, однако история выходит на триумф их дружбы/любви/взаимопринятия. Как это получается?

Линия взаимной любви героинь начинается в одном подменном моменте, который напоминает очень близкие по смыслу сцены в проанализированных мною ранее фильме «Оз: великий и ужасный» и м/фильме «Холодное сердце».

Во всех трёх четко обозначен момент, который по сути является ТЕСТОМ «ДОБРОТЫ» главного героя, которому зритель по замыслу создателей должен симпатизировать. Это сюжетная точка, когда что-то или кто-то в какой-то форме ОДОБРЯЕТ нужного героя.

В «Озе: великом и ужасном» это момент прохода главного героя (ловеласа, корыстолюбца и обманщика) сквозь волшебную стену, через которую могли проходить только хорошие души, что акцентируется. Проведя героя через эту стену, создатели тем самым дают ПОДТВЕРЖДЕНИЕ зрителю о том, что герой хорош, у него добрая душа, можно доверять его примеру, и история ведет героя дальше до конца к показательному триумфу.

В «Холодном сердце» это момент скандала на бале, когда Эльза выплескивает свою бесконтрольную магию и тем самым демонстрирует секретную индивидуальность (символ гомосексуальной ориентации), все гости при этом  настроены агрессивно или испуганно по отношению к героине, но её сестра Анна лишь говорит, что Эльза не рассказывала ей о своем секрете, а следовало бы. Анна подчеркнуто спокойно и миролюбиво на фоне остальных принимает эту особенность Эльзы и отправляется следом за ней, чтобы та вернулась, какой бы она ни была, и «спасла мир». На этом моменте снова – тест для зрителя засчитан, есть «галочка» - герой в порядке, поскольку второй герой его одобрил и любит, и дальше история разворачивается до победного конца.

взволнованная, понимающая Анна:

В «Малефисенте» также появляется аналогичный по смыслу момент, настраивающий зрителя на нелогичную симпатию:

Проклятье состоялось. Аврора отправлена в глухой лес жить с тетушками-феями в лачуге. Малефисента подходит к окошку, где видна колыбель с Авророй. Героиня смотрит на девочку и говорит: «Экое страшилище и не захочешь пожалеешь». Аврора ей радостно улыбается. Малефисента строит гримасу, чтобы испугать её. Аврора смеётся. Малефисента: «Прегадкая. Чудище».

Улыбающийся ребенок выглядит очень мило и симпатично, но проносимый смысл в этой сцене совсем не забавен. Аврора обречена проклятием на смерть, к тому же, по мнению Малефисенты и Стефана, как бы и без возможности к спасению  - истинная любовь, единственное возможное лекарство, для них самих уже не существует – однако создатели изображают, как проклятая девочка мило и беззаботно улыбается и смеётся Малефисенте, радуясь ей – фактически собственному убийце. Т.е. Аврора САМА делает этот шаг, начинает любить своего убийцу – то самое продвигаемое создателями «сложное зло».

У героини принцессы Авроры здесь роль меньшая, чем в первоисточнике, но так же ключевая:

Мы видим, что Аврора является представителем враждебного волшебному миру человеческого королевства, но из-за проклятья оказывается в неком глухом лесу, в отдалении от всех, по сути на нейтральной территории. Аврора взрослеет и расцветает (и «настаёт», «аврора» от лат. = рассвет, утренняя заря) вне двух миров, которые враждуют, таким образом она своего рода героиня в точке выбора.

Новая принцесса выступает как символ выбора между некими метафорическими мирами, и хотя один из миров это тот, откуда она происходит, героиня всё равно символически ВЫБИРАЕТ между двух, ведь её мир её символически бросил, что демонстрируется отношением к ней Стефана и трех фей. Покинутая ими Аврора «удочеряется» Малефисентой, и таким образом «выбирает» волшебный мир (хотя скорее выбирается им).

Создатели демонстрируют, как благодаря этому Аврора обретает счастье, значит по логике фильма ПРАВИЛЬНАЯ сторона для героини это волшебный мир. А Король Стефан, который в отличие от своей дочери не смог по праву оценить  гармоничность Болот и Малефисенты (правильной стороны), а стремился к богатствам и власти на стороне худшей, умирает в финальном бою, что также утверждает победу волшебного мира.

В финале Малефисента с любящей её Авророй объединяет миры в один – принцесса является наследницей трона,  и объединенным миром теперь будет править она, т.е. она благодаря Малефисенте обретает власть и богатства, что дополнительно позитивирует правильность метафорического выбора для героини.

Сведя всю историю принцессы к одному предложению: Аврора была проклята из-за проступка плохого человека и брошена этим же человеком и теми, кому он доверил заботу о ней, но восстановив веру хорошего человека (существа?) в любовь и вернув ему крылья (= силы), героиня получает счастье, дом, власть и богатства.

В «Малефисенте» Аврора, спящая красавица, намеренно доступного приземленного типажа, 

помимо некой точки выбора символизирует «дженерейшн некст», реальное подрастающее поколение. Дети и подростки, определяющиеся и узнающие свой мир, впечатлительные, готовые впитывать идеи, это целевая аудитория фильма, те, на кого рассчитана перестановка ориентиров и остальное в «Малефисенте». Новое поколение – новая сказка – новая философия, та сторона, которую и нужно выбрать и усвоить по замыслу создателей.  

Возвращаясь к «тесту доброты» Малефисенты как благодетельного героя нового типажа для новых подростков:

маленькая Аврора в колыбельке, улыбающаяся своему убийце – это тот идеал человека, доверчивого и податливого, неразличающего явления, черное и белое, добро и зло – тот идеал, который хотела бы видеть индустрия, фабрикующая подобные фильмы, где подтасовывают понятия и проносят идеи зла под видом высшего блага и спасения.

Обретение Авророй себя на лучшей стороне не имеет здесь никакой ВАРИАТИВНОСТИ. Кино изображает всё прямолинейно – мы просто видим, что принцесса помещена в такое положение, где ЕЁ МИР её сослал, забыл и не заботится о ней, и к девочке безвариативно приходят спасители Малефисента и Диаваль – любить её, заботиться и принять к себе на прекрасную сторону. А худший мир в лице Стефана умирает… благодаря помощи, которую получает его оппонент и враг – Малефисента, от своей же дочери (возврат крыльев в ключевой момент).

В этом свете важно, кого именно символизируют король и три феи, оставившие Аврору без заботы, что и помогло ей обрести могущественную крестную фею. Об этом чуть позже.

[ПЕРЕТЯГИВАНИЕ ИЗ ХУДШЕГО МИРА]

- отождествление с худшим миром -

История предлагает зрителю два мира, качественно отличающихся друг от друга: мир волшебный и мир людей, которые с застарелой «лютой ненавистью» враждуют между собой. Конфликт миров особо не демонстрируется, он просто где-то есть.

Волшебный мир по своим качествам представлен как сторона Добра. До того, как Малефисенту предал Стефан, что повлекло её «падение», героиня воплощение положительности – в начале фильма она лечит дерево, миролюбиво общается с соседями по королевству и даже со Стефаном, укравшим камень, обходится справедливо и нежестоко.

Мир людей, который по логике фильма аналогичен нашему реальному миру («в одном королевстве жили люди такие же, как мы, но правил ими тщеславный алчный король»), по качествам является стороной Зла. Людям как виду приписываются деструктивные черты (Малефисента «знать не знала, сколько в людях зависти и корысти. Но пришлось узнать»). При этом волшебный мир обладает какими-то богатствами, которые очень нужны людям.

Миры враждуют, и их представители тоже сталкиваются с конфликтом интересов:  добрая, великодушная Малефисента от волшебного мира ставит превыше всего свою любовь к Стефану, а приоритетом Стефана оказывается власть, в результате чего его возлюбленная оказывается обескрылена и прямом, и в переносном смысле.

Выше уже упоминалось, что Аврора, представитель человеческого мира, нашедшая дом и счастье на волшебной стороне и гибель Стефана – это подтверждение правильности всего того, что относится к волшебной стороне и Малефисенте.

Таким образом, изначальный призыв создателей зрителю – это отождествление себя с человеческим миром («люди такие же, как мы»),  а окончательный призыв – одобрение второго, лучшего мира, который был несправедливо предан тем, кто правил людьми, такими же, как мы.

Что мы видим в противодействующих сторонах:

Мир людей	Волшебный мир
Стефан	Малефисента
выбор Власти	выбор Любви
Монархия	Равноправие
Нападение	Оборона
Железо	Природа
Алчность, Зависть, Корысть, Месть, Ненависть, Страх, Тщеславность	Богатства, Беззаботность, Гармония, Забота, Защита, Красота, Сила, Справедливость
Зло	Добро

Сторона Стефана – однородное зло, оттеняющее гармоничность мира Малефисенты.

Сторона Малефисенты это как бы добро, однако смешанное со злом и с визуальными ориентирами зла. И эта сторона по смыслу нуждается в возмездии и возрождении после предательства старого представителя мира людей, и возмездию способствует новый представитель от мира людей Аврора. Возмездие и возрождение стороны «сложного зла» подразумевает доверие к продвигаемой философии со всеми подменами и их принятие.

Также здесь появляется отсылка к эскапизму: делается установка на готовность довериться и отдаться в волшебный, гармоничный и добрый мир, если тот будет проявлять свою заботу, при фоновом непринятия  своего мира или как здесь непринятии ОТ своего мира.

[ДИСФУНКЦИОНАЛЬНОСТЬ СЕМЬИ]

-семья как устаревшее добро -

Важно заметить, что изображенные в фильме представители зла, поставленного в противовес высокодуховной Малефисенте, а именно Стефан и три феи  – это семья Авроры. Стефан – её родной отец, а феи-«тётушки» – те, кому он поручил Аврору растить. В первом варианте в отличие от переосмысленной новой сказки они по-настоящему заботились о ней.

Что получается в новой сказке? Здесь все, кто является источником ровно всего зла – это СЕМЬЯ ключевого персонажа – принцессы Авроры.

Стефан изначально плохой человек, без вариантов, - у девочки по сути нет отца, а бывшие добрыми феи всерьез способны заморить её голодом или не доглядеть, что она играет у обрыва и вот-вот сорвется. Много раз из-за их беспечности и глупости Аврора оказывается в шаге от смерти – и это вторая проблематика в «Малефисенте» (первая – предательство с отрезанными крыльями).

В одном из эпизодов упоминается, что умирает королева, мать Авроры – казалось бы, необязательный ход, особенно в фильме настолько ненасыщенном нюансами и прямолинейном, каким получилась «Малефисента», но все равно – для инновационного послания сценарием предусмотрена полная семейная брешь. Отец плохой, мать умирает, тетушки морят голодом – милая Аврора символическая СИРОТА. Это крайне непривлекательный образ СЕМЬИ для зрителя. 

Это разработанный ход создателей – показать зрителю непривлекательность семьи и добра, разместив семейные типажи на фоне зла, наделенного эффектностью и гармоничностью, колоссально подтасовав понятия. Создатели фильма, наделив членов семьи Авроры беспомощностью, неадекватностью или негативностью или просто вырезав за ненадобностью как мать, продвигают то, что можно назвать дисфункциональностью семьи.

Но что же происходит в новой сказке: приходит НОВАЯ СЕМЬЯ.

Малефисента – та, кто был ВЫНУЖДЕН, показано, что именно вынужден, дисфункциональностью и беспомощностью первоначальной плохой семьи взять заботу о бедном ребенке на себя. Пусть это даже был тот ребенок, которого она обрекла на смерть – тут предусмотрено сценарное оправдание. Став «падшей» и озлобившейся, Малефисента полностью ОПРАВДАНА в своих дальнейших поступках тем, как поступили с ней самой. Она жертва под аффектом и вызывает у зрителя сопереживание. Её проклятье и разочарование в любви для зрителя оправданы предысторией, а разгорающаяся любовь к Авроре обеспечивают окончательную моральную реабилитацию. Это «игра в одни ворота» – в ворота одного героя, которому обеспечена максимальная привлекательность целым ворохом средств и шагов, что стирает факт злодеяния, которое в «Спящей красавице» 1959 г. было, собственно, завязкой истории. Здесь проклятье – это проступок жертвы, месть за собственные страдания.

В свете семейной темы очень примечателен момент одной из встреч Авроры и с её лже-крестной феей:

Аврора говорит Малефисенте: «Я придумала. Через год-другой я поселюсь здесь на Болоте с тобой. Будем жить и заботиться друг о друге». А та отвечает ей: «Зачем же ждать год-другой. Хочешь, живи у нас». И спустя мгновение в уединении Аврора репетирует объяснительную речь для трех фей, своей семьи: «Тётушки, мне почти 16. Я сама решаю свою судьбу. Я вас очень люблю, но пришло время расстаться. Вы были ко мне так добры, хотя иногда по рассеянности и кормили пауками…»

Аврора по собственной инициативе и по наличию такой возможности хочет жить с Малефисентой – инновационный фильм предлагает зрителю бытовой переезд сказочной принцессы от трех теток, которые её кормят пауками, к то ли злой, то ли доброй колдунье жутковатого вида, которая наоборот очень успешно приглядывает за ней. Снова от дисфункционального к функциональному.

Также это навевает мысли о… вмешательстве в институт семьи на более высоком уровне. Эта линия в фильме – это вклад в развитие доверия к феномену.

В «Малефисенте» семья Авроры по мановению создателей «неблагополучна», и что происходит в итоге? Она, 16-летний подросток, уходит к какому-то стороннему взрослому человеку жить «долго и счастливо», потому что там ее любят и заботятся о ней (правда прокляв до этого). При этом вся эта линия настолько ненавязчива за красотой визуального ряда и темой любви и предательства, что сначала как-то ускользает от внимания. Но сюжет делает это совершенно очевидным.

Малефисента говорит Авроре “There is evil in this world”/«Мир несовершенен, в нём есть зло», подразумевая… её собственного отца Стефана! Малефисента и Аврора даже в какой-то мере оказываются коллегами по несчастью, потому что Стефан предал в общем-то обеих: отрезал  крылья одной, вторую отправил в лес с «палачами», которые убили бы её отсутствием ухода.

То, что наталкивает на идею именно контроля семей – это наличие той маниакальности, с которой Малефисента «живет своим проклятьем». Казалось бы, она лишилась крыльев и не может быстро перемещаться, но каким-то образом она успевает постоянно жить неподалеку от Авроры. Она ходит попятам и видит каждый её шаг, каким-то нелогичным образом оказываясь то у себя на Болотах или у терновой стены, то внезапно за кустами, где происходит знакомство Авроры и принца. С рождения героини Малефисента проникает чуть ли не в каждую клетку этого ребенка – это именно маниакальность, которая навевает мысли о властности и контроле. Аврора, ребенок худшего мира, под контролем.

Контроль института семьи – довольно глобальная тема и раз выпускается такой фильм, где некто полностью ЗАМЕНЯЕТ ребенку семью, то кому-то необходимо убеждать «на вырост» юные массы в позитивности явления стороннего вмешательства в их воспитание в семьях, это заложенная идея к реализации.

В «Малефисенте» скрыто позитивируется доступ к влиянию на поколения, доступ к воспитанию людей вне их семей, и готовность их принимать любое нужное кому-то императивное влияние, подобное, к примеру, таким фильмам, проносящим деструктивное под видом позитивного.

P.S. В этом свете не могу не думать о книге «О, дивный новый мир» Олдоса Хаксли и изображенной там огромной системе машинного воспроизводства поколений с чётким контролем их взросления и воспитанием нужного образа мышления.

Идея катастрофичной дисфункциональности семьи в «Малефисенте» – конечно же, подмена, довольно пугающего толка, как и подтасовка визуальных ориентиров, включенная для развития подсознательного доверия и податливости к стороннему властному вмешательству, которое обещает лучшую жизнь (от плохих людей к волшебному миру – получение вместо отца-злодея и тетушек-идиоток целого прекрасного мира с могущественной и красивой Малефисентой во главе).

[ДРУГИЕ ЭКСПЕРИМЕНТЫ С ИНСТИТУТОМ СЕМЬИ]

-нормализация гомосексуальности-

Как изображаются «сдвиги» в явлении семьи, так дополнительно утверждается и то, что любовь может быть разной: в акте истинной любви участвуют два человека одного пола, как было и в недавнем «Холодном сердце» (2014 г.). 

Там была визуальная сестринская любовь, здесь намёки на материнскую. Но по сути некая женщина просто берет и начинает любить какого-то стороннего ребенка, ходит с этим ребенком на встречи в волшебном мире, недавно депрессивно-упадническом, а теперь внезапно похожим на столик во время романтического свидания – интимная волшебная подсветка, всё красиво и прибрано. Многие восхищаются изображением материнской любви в «Малефисенте», однако при этом родную мать принцессы создатели незаметно отправили в могилу.

Вероятно, через повторяющееся в фильмах и мультфильмах визуальное изображение истинной любви между людьми одного пола, в рамках родственной связи, номинально приличной и очень одобрительной с точки зрения морали (хотя вот Малефисента уже не родственница Авроры, а просто сторонняя женщина), прививается/стандартизируется необходимая «картинка». Суть именно в том, как это выглядит. Показывая из работы в работу один и тот же факт в торжественном обрамлении добра и счастья  – женщину, любящую другую женщину, создатели снижают и замыливают порог чувствительности к изображению однополой любви в массах своих зрителей. Все больше и больше зритель готов это видеть и принимать на добрый счет, и со временем картинка, вероятно, планируется к большему «обнажению».

Также, в этой категории, Малефисента, любящая Аврору и получающая ее себе на Болота, это своего рода 2-в-1: и аллюзия на гомосексуальность как норму, и одновременно намек на возможность усыновления ребенка в нетипичную семью.

[ОККУЛЬТНЫЙ БАЗИС]

- Малефисента и Люцифер -

В конструкцию фильма вплетена оккультная история, важная для темы перестановки ориентиров и поддержки философии зла под видом добра.

Мы видим, как Малефисента выглядит, с её скулами, крыльями и рогами, и то, как происходит её символическое «падение» - героиня лишается крыльев и не может больше летать.

Малефисента:

Люцифер:

В первоначальной версии истории, в первом мультфильме, у Малефисенты не было крыльев, так что это дополнительно вплетенная линия.

Что касается истории Люцифера, падшего ангела, вот частичная информация из Википедии:

------------------------------------------------------------------

Люцифе́р (лат. Lucifer — «светоносный») в христианстве — падший ангел (херувим), отождествляемый с дьяволом.

Люцифер в Библии

Первое упоминание Люцифера встречается в Книге пророка Исайи, написанной на древнееврейском. Здесь династия вавилонских царей сравнивается с падшим ангелом, благодаря чему читатель узнаёт историю о том, как один из херувимов возжелал стать равным Богу и был за это низвергнут с небес. В оригинале употреблено еврейское слово «хейлель» (утренняя звезда, денница):

Ис. 14:12-17

Как упал ты с неба, денница, сын зари! Разбился о землю, попиравший народы. А говорил в сердце своём: «Взойду на небо, выше звезд Божиих вознесу престол мой и сяду на горе в сонме богов, на краю севера; взойду на высоты облачные, буду подобен Всевышнему». Но ты низвержен в ад, в глубины преисподней. Видящие тебя всматриваются в тебя, размышляют о тебе: "Тот ли это человек, который колебал землю, потрясал царства, вселенную сделал пустынею и разрушал города её, пленников своих не отпускал домой?

Похожее место есть и в другой ветхозаветной книге, пророка Иезекииля. В ней падение города Тира также сравнивается с падением ангела, хотя «утренней звездой» он не называется:

Иез. 28:14-18

Ты был помазанным херувимом, чтобы осенять, и Я поставил тебя на то; ты был на святой горе Божией, ходил среди огнистых камней. Ты совершен был в путях твоих со дня сотворения твоего, доколе не нашлось в тебе беззакония. Внутреннее твое исполнилось неправды, и ты согрешил; и Я низвергнул тебя, как нечистого, с горы Божией, изгнал тебя, херувим осеняющий, из среды огнистых камней. От красоты твоей возгордилось сердце твое, от тщеславия твоего ты погубил мудрость твою; за то Я повергну тебя на землю, перед царями отдам тебя на позор. Множеством беззаконий твоих ты осквернил святилища твои; и Я извлеку из среды тебя огонь, который и пожрет тебя: и Я превращу тебя в пепел на земле перед глазами всех, видящих тебя.

Люцифер в современном сатанизме

Образ Люцифера сохраняется более или менее неизменным в источниках, авторы которых принадлежат к различным традициям. Характеристики этого образа:

·         Свобода или восстание.

·         Гордыня.

·         Познание (безнравственное познание, вульгарное).

-----------------------------------------------------------------------------------------------

Люцифер классически отождествляется с дъяволом, и тут тоже есть примечательное сходство в одном повторяемом жесте Малефисенты:

известное изображение дъявола (Бафомета):

аналогичный Бафомету жест Малефисенты:

Связь Малефисенты с историей о Люцифере основывается не только на визуальной составляющей (рога, крылья, жест) и не только на факте лишения крыльев (=символическое падение) – первоначальный сценарий фильма, написанный в 2012 г. и утекший каким-то образом в сеть (http://www.academia.edu/5558506/Maleficent), содержит более очевидные отсылки к данной истории. 

По изначальному варианту маленькая Малефисента имела настолько могущественные крылья, что не могла их контролировать. Крылья возносили ее выше своей королевы, что было запрещено – за это Малефисенте и вручили рога. Более недвусмысленную аллюзию на Люцифера и придумать сложно.

Первоначальный сценарий, стр. 4-8, примерный перевод:

--------------------------------------------

«Малефисента взлетает, чтобы присоединиться к шествию (фей в волшебном мире). Она парит на бОльшей высоте, чем королевские особы. Королева фей Улла сердито смотрит на неё. Три феи подлетают к Малефисенте.

НОТГРАСС: Спускайся!

ТВИСТЛВИТ: Тебе не позволено взлетать выше Королевы!

Эти слова заставляют Малефисенту подняться ещё выше».

----------------------------------------------

 «КОРОЛЕВА УЛЛА: Малефисента!

МАЛЕФИСЕНТА: Да, ваше величество.

КОРОЛЕВА УЛЛА: Подойди ко мне.

Малефисента пытается сделать шаг, но одно ее крыло оказывается под ногой другой феи. Она подтягивает его и выходит вперед. Она съеживается от того, что все глаза устремлены на нее.

КОРОЛЕВА УЛЛА: Никому не позволено летать выше меня.

МАЛЕФИСЕНТА: Да, ваше величество.

Нотграсс шепчет двум феям.

НОТРГАСС: Это всё её крылья. Она не может их контролировать».

----------------------------------------------------------------

 “КОРОЛЕВА УЛЛА: С той самой трагической ночи, когда ты была рождена, я пыталась найти хорошее в тебе. Я пыталась ради своей сестры (матери Малефисенты).

Но у меня так и не получилось, потому что в тебе нет ничего хорошего. Ты дъвольское отродье. Ты была рождена такой.

Она резко выбрасывает свою руку в сторону Малефисенты. Малефисента поражена сильной магией, которая опускает её на колени.

КОРОЛЕВА УЛЛА: Ты будешь носить это сто лет, чтобы все видели твою истинную природу.

Магия рассеивается, обнажая пару больших черных рогов, врезанных на голове Малефисенты. Феи в шоке отходят от нее. Малефисента медленно дотрагивается до них. Ужас искажает ее лицо.

МАЛЕФИСЕНТА: Нет!”

----------------------------------------------------------------

Первоначальный сценарий изображает, как Малефисентой несправедливо помыкало почти всё её окружение, в котором все сплошь были глупцами и обманщиками, а сама она, как и в выпущенном в итоге фильме, была положительной, чистосердечной и прекрасной в своих качествах. В чем была проблема – в крыльях, которые она не могла контролировать, а также в её независимом нраве.

Бесконтрольное НЕЧТО в главном герое также напоминает мультфильм «Холодное сердце», где наблюдается тот же ход – бесконтрольной врожденной индивидуальности (магия Эльзы = крылья Малефисенты), которая сценарно оправдывается, и сюжет в итоге сводится к подтверждению позитивности подразумеваемого под бесконтрольным элементом явления. Но т.к. фильм почти ничего не оставил от этого посыла с неконтролируемыми крыльями, который был в сценарии, то не стоит углубляться.

Люциферианская часть «Малефисенты» дополнительно поддерживает продвигаемую философию правильного «доброго» зла, непонятого и несправедливо преданного, с необходимыми визуальными индикаторами.

 [ГЛУБИННОЕ ДОВЕРИЕ К НОВОМУ ВЗГЛЯДУ]

- призыв довериться -

Самое глобальное направление в идеях этого фильма, как мне видится, – это развитие глубинного ДОВЕРИЯ у зрителя. Продвигается готовность довериться и ПОСЛЕДОВАТЬ как некий импринт увлекаемого поведения по сюжетной аналогии с принцессой Авророй, которая радостно «подтягивается» в волшебный мир к Малефисенте, не опасаясь индикаторов зла и ошибочно считая, что та её крёстная фея. Или по аналогии с тем, как Малефисента усыпляет Аврору и принца Филиппа, и уносит их, безвольных и парящих в воздухе, за собой, куда ей нужно. 

Это тот символ доверчивости, который ожидается от зрителя (а в масштабе - от поколения). Создатели фильма работают, как уже было сказано, на неразличение явлений, податливость на стороннее вмешательство, выглядящее хорошим и более авторитетным, чем собственная семья и близкие.

Готовность быть увлеченным чем-то, доверить себя чему-то стороннему, что замещает семью и прежний мир, доводится даже до уровня потребности, поскольку показано, что изначальная плоскость происхождения героя неудовлетворительна, является худшим миром. 

Призыв бездумно довериться поддерживается и отсутствием в истории символизма силы в форме достойного мужского персонажа. Здесь сильна только Малефисента, и нет ни одного сильного мужчины. Инициатива, сила и возможность действовать создателями дана только главной героине, а для зрителя, отождествленного со спящей принцессой, не подразумевается собственной инициативности и силы, есть только возможность примкнуть к правильной стороне и увеличить сторонние запасы силы.

---------------------------------------------------------------------------

Фильм деструктивен, но радует плоховатая скроенность сказки. Несостыковки, нелогичность, слишком большая камерность и картонность миров, не насыщенных деталями и по-настоящему живыми персонажами -"Малефисента" во многом не выглядит убедительной, и это хорошо. Чем менее убедителен подобный информационно-диверсионный проект, тем менее вероятно, что скрытые идеи "достигнут адресата".